В гости к органу!
«Путешествия слоненка»

Хироко Иноуэ родилась в Осаке (Япония). Обучалась в Университете искусств Киото, затем в Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского и ассистентуре-стажировке МГК (класс фортепиано профессора Наума Штаркмана, класс органа профессора Алексея Паршина). Изучала историческое исполнительство под руководством профессора Тео Йеллема в Консерватории Принца Клауса в Гронингене (Нидерланды). Стипендиат Министерства культуры Японии.

Победительница конкурса пианистов в Сакаи (Япония), III Международного конкурса имени Марии Юдиной в Санкт-Петербурге. Лауреат и дипломант органных конкурсов имени Марчелло Галанти в Италии, Валерия Кикты в Москве и имени Микаэла Таривердиева в Калининграде. Обладатель приза фестиваля Петра Великого в Гронингене (2006).

С 2006 года – солистка Калининградской областной филармонии. Параллельно ведет активную концертную деятельность в Москве, других городах России и за рубежом. 

В числе сольных программ исполнительницы – монографические концерты из произведений И. С. Баха, Микаэла Таривердиева, органная музыка Франции и др. Она выступает с Камерным оркестром Калининградской филармонии, Государственным академическим камерным оркестром России, в ансамбле с Владиславом Лавриком (труба), Вероникой Кожухаровой (саксофон), Жан-Пьером Стайверсом (орган). 

Сотрудничает с вокалистами (концертные программы Ave Maria, «Приглашение в оперу» и др.) и мастерами художественного слова («Куда ведет нас сладкий путь любви?» с Чулпан Хаматовой, «Чайка по имени Джонатан Ливингстон» с Сергеем Карякиным и др.). На протяжении многих лет принимала участие в просветительских концертах лектора-музыковеда Светланы Виноградовой.

С 2007 года регулярно знакомит поклонников органного искусства в России с современной музыкой Японии (Косаку Ямада, Иссеи Цукамото, Мичио Мияги), исполняя ее в сольных программах и в ансамблях с музыкантами из Юго-Восточной Азии. 

В 2016–2010 гг. вела класс органа в Московской средней специальной музыкальной школе имени Гнесиных. 

В 2020 году получила специальный приз «За создание культурных мостов» в рамках первой всероссийской премии «Органист года».

Актер театра и кино, режиссер и педагог Максим Коваленко родился в 1977 году. В 1999 году окончил Алтайский государственный институт культуры и искусств.

В 1999–2004 гг. – артист Алтайского краевого театра драмы имени В. М. Шукшина, где играл в пьесах «Три сестры» Чехова (Соленый), «Банкрот» Островского («Свои люди – сочтемся», Подхалюзин), «Ромео и Джульетта» и «Гамлет» Шекспира (Парис и Лаэрт).

В 2004–2012 гг. – артист Томского драматического театра, где в его репертуар вошли роли Графа де Гиша («Сирано де Бержерак» Ростана), Хлестакова («Ревю-Zero» по Гоголю), Чацкого («Горе от ума» Грибоедова), Мозглякова («Окаянные сны» по «Дядюшкиному сну» Достоевского), Васьки Пепла («На дне» Горького), Степана («Поминальная молитва» Горина) и другие.

Принимал участие в церемонии закрытия Олимпийских игр в Сочи (2014), выступив в роли Владимира Маяковского.

В числе киноработ – роли в сериалах «Прокурорская проверка», «Дело врачей», «Москва. Три вокзала», «Паутина», «До суда», «Лесник», «Суд присяжных. Окончательный вердикт».

Художественный руководитель театров «Дом Волшебников» и «Коробочка».

Алина Чернобровкина родилась в 1989 году в Саратове. В 2010 году окончила театральный факультет Саратовской государственной консерватории имени Л. В. Собинова (ныне факультет преобразован в Саратовский театральный институт) по специальности «артист драматического театра и кино» (мастерская Григория Аредакова).

С 2011 года – актриса московского театра «Школа драматического искусства». В числе сыгранных ролей в ШДИ – Женщина («Гибралтар»), Дух, Грузинка, Рыбка («Мцыри»), Письмо № 13 (пластический спектакль «Героиды. Танцевальные письма»), Антигона/Исмена («Антигона»), Девушка («Луна-парк им. Луначарского»), Эмилия («Отелло: Altro. Эскиз в джазовых тонах»), Варвара («Гроза. Апокриф»), Принцесса Гедвига («Мурркулатура Гофмана»), Леди Макбет («Макбет»), Софья («Горе от ума. Московские сны»), Мать/Дочь/Жена («Кони за окном»).

В 2013 году приняла участие в спектакле «Портрет Дориана Грея. Экспертиза» (роль Актрисы) театра «Открытая сцена».

Участвовала в проектах факультета исторического и современного исполнительского искусства Московской консерватории – музыкальной сказке «Русалка» на музыку Даргомыжского (роль Русалки) и мелодраме «Медея» Йиржи Бенды (роль Медеи), режиссером и хореографом которых выступила Наталия Кайдановская.

С 2012 года снимается в кино. Проводит мастер-классы по основам современного японского танцевального стиля буто. 

Лилия Чистина родилась в Москве. Получила образование в Детской художественной школе № 7 и Государственной академии славянской культуры (специальность «станковая живопись»). В настоящее время параллельно занимается традиционной живописью и песочной анимацией. Работает как декоратор мебели и различных предметов, иллюстрирует книги, занимается компьютерной графикой и видеомонтажом. Со времени учебы в ДХШ активно участвует в различных выставках.

Принимает участие в концертах и спектаклях для взрослых и детей в Москве и других городах России. Как художник по песку участвовала в программах Московской филармонии, Дома музыки и фонда «Бельканто» (программы в Государственном музее А. С. Пушкина, Дарвиновском и Палеонтологическом музеях, Кафедральном соборе Петра и Павла, кинотеатре «Иллюзион», Особняке на Волхонке, Центральном доме работников искусств, Центральном доме художника). Вместе с музыкантами квартета «Мелодион» принимала участие в музыкальных постановках сказок «Золотой петушок», «Сказка о рыбаке и рыбке», «Руслан и Людмила», «Сказка о царе Салтане» и программе Mozart Drive с классической музыкой в рок-обработке. 

Выступала на презентациях компаний «Газпром», Kia motors, Fischer, Lukoil, Unilever, BMW, Nissan, «Билайн», «Российские железные дороги» и других. Сотрудничала с телеканалами ОРТ, ТВЦ, НТВ, TVRAIN, «Домашний», «Культура», «Столица», «Москва-24». Автор первых в истории титров в технике песочной анимации для фильмов и сериалов, а также первых рекламы и клипа в той же технике. 

Песочные рисунки Лилии Чистиной украсили постановку «Слова о полку Игореве» на фестивале музыки и колоколов «Преображение» в честь 1000-летия Ярославля и церемонию открытия музея Бориса Кустодиева и Ефима Честнякова в Костроме. Участвовала в различных форумах, концертах, фестивалях и цирковых программах в Германии, Швеции, Испании, Греции, Турции и Северной Корее.