35 лет оркестру «Новая Россия»

История Государственного симфонического оркестра «Новая Россия» берет свое начало в 1990 году, когда по распоряжению Совета Министров РСФСР был создан Государственный симфонический оркестр для детей и юношества Министерства образования. В 1994-м, уже под эгидой Министерства культуры Российской Федерации, оркестр получил федеральный статус и имя «Молодая Россия», его возглавил Марк Горенштейн. В 2002 году художественным руководителем и главным дирижером оркестра стал Юрий Башмет, открывший новую страницу в истории коллектива. 

Фактически заново созданный под именем «Новая Россия», оркестр получил мощный творческий импульс и уже в первые годы нового тысячелетия вошел в число ведущих музыкальных коллективов страны. За два с лишним десятилетия оркестр дал более тысячи концертов в России и за рубежом: в Москве и Санкт-Петербурге, городах Поволжья, «Золотого кольца», Урала, Сибири, Дальнего Востока, во многих странах Европы, Азербайджане, Турции, Индии, Южной Корее, Японии, Китае. 

С оркестром сотрудничали прославленные дирижеры и солисты, среди которых Валерий Гергиев, Владимир Ашкенази, Саулюс Сондецкис, Александр Лазарев, Теодор Курентзис, Рауф Абдуллаев, Андреас Мустонен, Дэвид Стерн, Лучано Акочелла, Йоханнес Вильднер,Барри Дуглас, Питер Донохоу, Денис Мацуев, Елизавета Леонская, Борис Березовский, Дмитрий Маслеев,Максим Венгеров, Виктор Третьяков, Гидон Кремер, Вадим Репин, Анне-Софи Муттер, Сергей Крылов, Кристоф Барати, Виктория Муллова, Наталия Гутман, Давид Герингас, Александр Князев, Дебора Войт, Анна Нетребко, Лора Клейкомб, Пласидо Доминго, Монтсеррат Кабалье, Патриция Чьофи, Элина Гаранча, Жан-Люк Понти, Нино Катамадзе и другие звезды.

Оркестр регулярно участвует в экспериментальных мультижанровых проектах Юрия Башмета, литературно-музыкальных композициях и постановках с участием артистов балета, актеров театра и кино: Ульяны Лопаткиной, Николая Цискаридзе, Илзе Лиепы, Константина Хабенского, Сергея Безрукова.

В репертуаре «Новой России» видное место занимает музыка XX и XXI столетий – произведения Бартока, Менотти, Шнитке, Канчели, Губайдулиной, Денисова, Таривердиева, Такемицу, Бодрова и других авторов. В исполнении своих сочинений участвовали Александр Чайковский, Тань Дунь, Эмил Табаков.

Особое место в репертуарной политике оркестра отводится музыкально-просветительским проектам, поддержке молодых музыкантов, концертам для детей и юношества. 

В дискографии коллектива – сочинения Моцарта, Бетховена, Вебера, Брамса, П. И. Чайковского, Рахманинова, А. Чайковского.

В 2007 году оркестр «Новая Россия» был удостоен Гранта Правительства Российской Федерации; в 2010 – Гранта Президента России и его благодарности «за вклад в развитие отечественного музыкального искусства и достижения творческих успехов». 

Юрий Башмет – один из крупнейших музыкантов современности, получивший всемирное признание, альтист, дирижер, общественный деятель. Родился в 1953 году в Ростове-на-Дону. В 1971 году окончил Львовскую среднюю специальную музыкальную школу и поступил в Московскую государственную консерваторию имени П. И. Чайковского, где его наставниками были профессора Вадим Борисовский и Фёдор Дружинин. 

Еще в студенческие годы Юрий Башмет стал лауреатом международных конкурсов в Будапеште (1975, II премия) и ARD в Мюнхене (1976, Гран-при). Он вывел свой инструмент на новый уровень: сыграл в Большом зале консерватории первую в истории сольную альтовую программу, стал первым исполнителем многочисленных сочинений для альта, написанных композиторами-современниками. В частности для Башмета писали Альфред Шнитке, Эдисон Денисов, Микаэл Таривердиев, София Губайдулина, Джон Тавенер, Гия Канчели, Александр Чайковский, Александр Раскатов; ему посвящено в общей сложности более 50 произведений. Он выступал как солист со многими ведущими оркестрами мира.

В 1982 году начал дирижировать, в 1986-м организовал и возглавил камерный ансамбль «Солисты Москвы». В 1992 году состав ансамбля полностью обновился: его участниками стали талантливые выпускники и аспиранты Московской консерватории. В 2008 году коллектив завоевал премию «Грэмми» за записи музыки Стравинского и Прокофьева, став первым в истории обладателем этой награды среди российских камерных ансамблей.

С 2002 года Юрий Башмет – художественный руководитель и главный дирижер Государственного симфонического оркестра «Новая Россия». 

Многолетняя дружба и творческое сотрудничество связывали Юрия Башмета и Святослава Рихтера. После смерти пианиста, на протяжении 16 лет возглавлявшего легендарные «Декабрьские вечера», Башмет стал его преемником. Маэстро возглавлял также фестиваль «Эльба – музыкальный остров Европы» (Италия). Проводит Зимний фестиваль классической музыки в Сочи, именные фестивали в Москве, Минске, Ярославле, Челябинске, Хабаровске и Пензе, Фестиваль камерных оркестров мира в Омске.

С 1976 года Юрий Башмет преподает в Центральной музыкальной школе при Московской консерватории, с 1978 года – в консерватории (с 1988 года – доцент, с 1996 – профессор), где в 1996 году организовал и возглавил Экспериментальную кафедру альта. С 1980 года проводит мастер-классы в разных странах мира; преподавал на летних курсах в Академии Киджи в Сиене (Италия) и в Туре (Франция).

Основатель и председатель жюри первого и единственного в России Международного конкурса альтистов (проводится в Москве). Руководитель Детской музыкальной академии стран СНГ в Новокуйбышевске. В 2012 году выступил инициатором создания и возглавил Всероссийский юношеский симфонический оркестр, в состав которого вошли музыканты в возрасте от 10 лет до 21 года из многих городов России.

Юрий Башмет – участник многих крупнейших благотворительных акций мирового значения, сборы от которых были направлены в фонды помощи пострадавшим от стихийных бедствий в Армении, Японии, фонды помощи детям-инвалидам. Созданный Башметом Международный благотворительный фонд учредил Международную премию имени Д. Д. Шостаковича за выдающиеся достижения в области мирового искусства.

Кино- и телекомпаниями разных стран (Англия, Франция, Россия) снято несколько фильмов о жизни и творчестве музыканта. 

Юрий Башмет – народный артист СССР, народный артист России, Герой Труда Российской Федерации; лауреат Государственной премии СССР и четырех Государственных премий Российской Федерации, Премии Правительства РФ. Удостоен ордена «За заслуги перед Отечеством» (III, IV и II степени), ордена Почета, ордена Дружбы, высших орденов Литвы, Италии, Японии, Франции (в том числе ордена Почетного легиона), Армении, Беларуси и многих других почетных наград и званий.

Член Совета по культуре при Президенте Российской Федерации.

Радио- и тележурналист Артём Варгафтик родился в 1971 году в Москве. Окончил Академическое музыкальное училище при Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского и Российскую академию музыки имени Гнесиных, а также аспирантуру Московской консерватории. В 1997–2000 гг. преподавал в РАМ имени Гнесиных историю виолончельного искусства, в 2003–2006 гг. – музыкальную журналистику.

Еще студентом начал работать на радио в качестве корреспондента, ведущего и автора музыкальных программ. Известность получил благодаря передачам «Оркестровая яма» и «Партитуры не горят» на телеканале «Культура». Эти проекты были удостоены национальных телевизионных премий «ТЭФИ» в 2003 и 2004 годах.

В 1994–2003 гг. – музыкальный обозреватель радиостанции «Эхо Москвы», с 2003 года – обозреватель радио «Культура» и «Радио России». Участник множества фестивалей и концертных программ в Москве, Санкт-Петербурге, Екатеринбурге, Нижнем Новгороде, Новосибирске, Самаре, Саратове, Казани и других городах России. Постоянный ведущий концертов в рамках фестивалей под художественным руководством Бориса Андрианова – Vivacello и «Музыкальная экспедиция».

В 2007 году началось активное сотрудничество Артёма Варгафтика с Московской филармонией, продолжающееся по сей день (в сезоне 2024/25 – автор и ведущий цикла «История одного шедевра»). Артём Варгафтик также – постоянный ведущий концертных программ Московского международного Дома музыки. В декабре 2022 года стал обладателем Большой оркестровой премии «440 герц» в номинации «Слово о музыке».