Верди. «Риголетто»

Симфонический оркестр Пермского театра оперы и балета исполняет произведения разных эпох и стилей – от классики до современности, от широко известных сочинений Моцарта и Адана, включая классический балетный репертуар, до редко исполняемых опер Монтеверди и фон Альбрехта, а также произведений современных композиторов, написанных специально по заказу театра. 

Лейтмотивом творчества оркестра служит одна из программных задач театра – исполнение произведений Петра Ильича Чайковского, имя которого носит Пермский театр оперы и балета.

В разные годы оркестром театра руководили дирижеры Арий Пазовский, Богуслав Врана, Александр Павлов-Арбенин, Анатолий Людмилин, Александр Шморгонер, Борис Афанасьев, Владимир Коваленко, Владимир Рылов, Александр Анисимов, Вадим Мюнстер, Валерий Платонов, Артём Абашев, Мигран Агаджанян.В ноябре 2023 года в должность главного дирижера театра вступил Владимир Ткаченко.

Владимир Ткаченко в 2007 году окончил Санкт-Петербургскую государственную консерваторию имени Н. А. Римского-Корсакова (класс альта Алексея Людевига), затем продолжил обучение в аспирантуре вуза (класс Александра Рихтера). Стажировался в Университете Северной Айовы (США) под руководством Джулии Буллард (2009) и Струнной академии Нидерландов в классах Стефана Метца и Марка Данеля (2010). В 2014–2015 гг. обучался дирижированию у Марко Берретты в Академии музыки и театра ADADS в Пьяченце (Италия), в 2016-м – у профессора Берлинской консерватории Фреда Буткевица. Был стипендиатом Правительства Российской Федерации. 

В 2009 году присоединился к национальному ансамблю «Солисты Киева» и вошел в состав струнного квартета Collegium. В 2011 году стал солистом оркестра Бурятского академического театра оперы и балета имени Г. Ц. Цыдынжапова (Улан-Удэ) с совмещением позиции ассистента главного дирижера театра. Спустя год был назначен дирижером театра. В 2013 году при поддержке Министерства культуры Республики Бурятия создал Молодежный камерный оркестр Республики Бурятия. В 2015–2019 гг. был дирижером Бурятской государственной филармонии.

С сезона 2019/20 – концертмейстер группы альтов и дирижер Пермского академического театра оперы и балета имени П. И. Чайковского. С ноября 2023-го – главный дирижер театра. Дирижер-постановщик проекта «Севагин / Самодуров / Пимонов» на музыку Вивальди, Раннева и Светличного (мировая премьера, 2022), монооперы Пуленка – Горлинского «Человеческий голос» (мировая премьера, 2023), балетов «Золушка» Прокофьева (возобновление, 2024) и «Орфей» Стравинского (2025), опер «Пиковая дама» Чайковского (2024) и «Самсон и Далила» Сен-Санса (2025).

В качестве дирижера ведет следующие спектакли театра: оперы «Дон Жуан» Моцарта, «Лючия ди Ламмермур» Доницетти, «Евгений Онегин» Чайковского, «Царская невеста» Римского-Корсакова, балеты «Щелкунчик» и «Лебединое озеро» Чайковского, «Баядерка» Минкуса, «Шут» и «Ромео и Джульетта» Прокофьева, «Шехеразада» на музыку Римского-Корсакова, «Конькобежцы» на музыку Мейербера, «Анюта» Гаврилина. 

Сотрудничал с ансамблем «Солисты Москвы», ГСО «Новая Россия», оркестрами Приморской сцены Мариинского театра, Новосибирского театра оперы и балета, Санкт-Петербургской филармонии, Иркутской, Томской и Сочинской филармоний, Госоркестром Республики Беларусь, «Берлинской Камератой», камерными оркестрами Минской, Санкт-Петербургской, Монгольской филармоний, «Солистами Нижнего Новгорода» и другими коллективами.

Выступления Владимира Ткаченко записаны для радио- и телеархива. Музыкант также принимал участие в записи двух дисков с камерным и симфоническим оркестрами Санкт-Петербургской филармонии.

В 2023 году номинирован на российскую театральную премию «Золотая маска» за дирижерскую работу в балетах Ultima Thule и «Арктика» (Пермский театр оперы и балета).

Алексей Татаринцев окончил Тамбовский государственный университет имени Г. Р. Державина (2003, класс профессора Владимира Козлякова), Академию хорового искусства имени В. С. Попова (2006, класс доцента Веры Александровой) и ассистентуру-стажировку АХИ (2009).

Лауреат II Московского международного конкурса оперных артистов Галины Вишневской (III премия, 2008), Международного конкурса теноров памяти Лучано Паваротти в Санкт-Петербурге (I премия, 2008), Международного конкурса вокалистов имени М. И. Глинки (III премия, 2009).

С 2008 года – солист Московского театра «Новая опера» имени Е. В. Колобова. В 2010 году дебютировал в Большом театре России – в мировой премьере оперы «Вишневый сад» Филиппа Фенелона (концертное исполнение) в партии Яши, которую год спустя исполнил в постановке Парижской национальной оперы. В репертуар артиста в ГАБТе в дальнейшем вошли партии Итальянского певца («Кавалер розы» Р. Штрауса), Рудольфа («Богема» Пуччини), Графа Альмавивы («Севильский цирюльник» Россини), Эрнесто («Дон Паскуале» Доницетти), Кавалера Бельфьоре («Путешествие в Реймс» Россини). Приглашенный солист Татарского театра оперы и балета имени Мусы Джалиля.

Также в репертуаре певца – Владимир Игоревич («Князь Игорь» Бородина), Ленский, Менестрель («Евгений Онегин», «Орлеанская дева» Чайковского), Альфред («Летучая мышь» И. Штрауса), Герцог Мантуанский («Риголетто» Верди), Неморино и Эдгардо («Любовный напиток» и «Лючия ди Ламмермур» Доницетти), Рамиро («Золушка» Россини), Тамино («Волшебная флейта» Моцарта), Альфред («Травиата» Верди), Тибальд («Капулети и Монтекки» Беллини), Анатоль («Ванесса» Барбера) и другие партии.

Выступал в спектаклях Мариинского театра, Оперы Палм-Бич (США), Оперы Мальмё (Швеция), Королевской оперы Версаля (Франция), Королевского театра в Турине (Италия), участвовал в международных фестивалях в Германии, Франции, Финляндии (Савонлинна), Бельгии, Венгрии, Швейцарии, Японии, Южной Корее, Нидерландах, Италии (фестиваль Россини в Пезаро).

Принимал участие в проектах известных дирижеров, в числе которых Владимир Федосеев, Владимир Спиваков, Михаил Плетнёв, Теодор Курентзис, Саулюс Сондецкис, Джон Нелсон, Энрике Маццолла, Александр Рудин, Иван Никифорчин, Дмитрий Юровский и другие. Тесно сотрудничает с мужским хором Московского Сретенского монастыря. Регулярно выступает с концертными программами в дуэте с Агундой Кулаевой. Участвует в исполнении произведений кантатно-ораториального жанра на крупнейших сценах Москвы и в других городах России.

В 2016 году удостоен Национальной театральной премии «Золотая маска» в номинации «Лучшая мужская роль» (за роль Ромео в опере «Ромео и Джульетта» Гуно), Премии города Москвы в области литературы и искусства в номинации «Музыкальное искусство» и Национальной оперной премии «Онегин» в номинации «Мастер сцены» (за роль Рудольфа в опере «Богема»). Заслуженный артист Республики Северная Осетия – Алания (2015).

Вера Кравчук родилась в Краснокамске (Пермский край). В 2016 году окончила Пермский музыкальный колледж (класс Людмилы Сырвачевой), в 2021 году – Санкт-Петербургскую государственную консерваторию имени Н. А. Римского-Корсакова, где обучалась вокальному мастерству у Ирины Богачёвой (до 2019) и Натальи Евстафьевой. Участвовала в мастер-классе Екатерины Семенчук в рамках образовательной программы IV Международного музыкального фестиваля Ильдара Абдразакова (Москва, 2021). Лауреат Всероссийского и международных конкурсов вокалистов.

С 2022 года – приглашенная солистка Михайловского театра (Санкт-Петербург), с января 2024 года – солистка Пермского театра оперы и балета имени П. И. Чайковского.

В репертуаре певицы – партии в операх «Евгений Онегин» (Ольга, Ларина), «Иоланта» (Лаура), «Пиковая дама» (Полина) Чайковского, «Царская невеста» Римского-Корсакова (Дуняша), «Мавра» (Соседка) и «Похождения повесы» (Баба-Турчанка) Стравинского, «Малахитовая шкатулка» Дмитрия Батина (Хозяйка Медной горы, Государыня Императрица),  «Свадьба Фигаро» (Марцелина) и «Волшебная флейта» (Третья дама) Моцарта, «Сначала музыка, а потом слова» Сальери (Тонина), «Золушка» Массне (Принц Шарман), «Летучий голландец» Вагнера (Мари), «Мадам Баттерфляй» Пуччини (Сузуки), «Риголетто» Верди (Джованна), в оперетте «Летучая мышь» И. Штрауса (Князь Орловский), а также партия альта в «Маленькой торжественной мессе» Россини. Выступает также в камерных программах и вечерах романсов.

Гарри Агаджанян окончил Уральскую государственную консерваторию имени М. П. Мусоргского (2006, класс профессора Валерия Писарева).Лауреат международных конкурсов вокалистов имени М. И. Глинки в Челябинске (2007) и имени Винченцо Беллини в Кальтаниссетте (Италия, 2012). Удостоен диплома и приза зрительских симпатий на Всероссийском конкурсе вокалистов имени Надежды Обуховой в Липецке (2012).

С 2004 года – солист Екатеринбургского театра оперы и балета (Урал Опера Балет). С 2011 года – солист Пермского академического театра оперы и балета имени П. И. Чайковского, где выступал в операх Моцарта «Свадьба Фигаро» (Бартоло) и «Так поступают все женщины» (Дон Альфонсо).

В 2006–2009 гг. был приглашенным солистом Челябинского театра оперы и балета имени М. И. Глинки. Пел в Новосибирском театре оперы и балета («Князь Игорь» Бородина – Кончак), Михайловском театре в Санкт-Петербурге («Иоланта» Чайковского – Король Рене), Музыкальном театре имени К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко («Любовь к трем апельсинам» Прокофьева – Маг Челий). В опере «Евгений Онегин» Чайковского (партия Гремина, постановка Латвийской национальной оперы) выступал на сцене Большого театра России.

Гастролировал с оркестром musicAeterna под руководством Теодора Курентзиса в Германии, участвовал в концертном исполнении оперы «Свадьба Фигаро» в венском Концертхаусе. Принимал участие в проекте «Романтика романса» на телеканале «Россия-Культура».

В настоящее время – солист Нижегородского государственного академического театра оперы и балета имени А. С. Пушкина.

Дважды номинировался на Российскую национальную театральную премию «Золотая маска» (2012, за партию Дона Альфонсо в опере «Так поступают все женщины», спектакль Пермского театра; 2021, за партию Мага Челия в опере «Любовь к трем апельсинам», спектакль Музыкального театра имени К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко). Лауреат Свердловской областной театральной премии «Браво!» (2014, за роль Даланда в опере «Летучий голландец» Вагнера, спектакль Екатеринбургского театра оперы и балета).

Наталья Буклага окончила Пермский государственный институт культуры (класс Елены Опариной). С 2005 года – солистка Пермского театра оперы и балета имени П. И. Чайковского. С сезона 2019/20 – приглашенная солистка, с 2022 года – солистка Екатеринбургского государственного академического театра оперы и балета (Урал Опера). С 2024 года – приглашенная солистка Новосибирского академического театра оперы и балета (НОВАТ). Принимала участие в гастролях Пермской оперы в Ирландии, Греции, Испании, Люксембурге, Германии. 

В репертуаре певицы – партии в операх «Свадьба Фигаро», «Так поступают все женщины» Моцарта (Керубино, Дорабелла), «Кармен» Бизе (Кармен), «Клеопатра», «Золушка» Массне (Клеопатра, Принц Шарман), «Травиата» Верди (Флора), «Сельская честь» Масканьи (Лола), «Мадам Баттерфляй» Пуччини (Сузуки), «Фауст» Гуно (Зибель), «Русалка» Дворжака (Ежибаба), «Замок герцога Синяя Борода» Бартока (Воронова), «Ариадна на Наксосе» Р. Штрауса (Композитор), «Три сестры» Этвёша (Маша), «Евгений Онегин», «Черевички» Чайковского (Ольга, Солоха), «Царская невеста» Римского-Корсакова (Любаша), «Князь Игорь» Бородина (Кончаковна), «Любовь к трем апельсинам» Прокофьева (принцесса Клариче), в оперетте «Летучая мышь» И. Штрауса (Князь Орловский), а также сольные партии в кантатно-ораториальных произведениях И. С. Баха, Перголези, Вивальди, Моцарта, Бетховена, Россини, Мендельсона, Сен-Санса, Малера, Онеггера, Чайковского, Стравинского, Свиридова, Локшина, Митрополита Илариона (Алфеева).

Сотрудничала с известными дирижерами, среди которых Владимир Федосеев, Теодор Курентзис, Валерий Платонов, Александр Анисимов, Михаил Татарников, Фёдор Леднёв, Артём Абашев, Павел Клиничев, Пётр Белякин, Константин Чудовский, Оливье Кюанде. Работала с такими режиссерами, как Василий Бархатов, Марат Гацалов, Филипп Григорьян, Катерина Евангелатос, Андрейс Жагарс, Георгий Исаакян, Ярославия Калесидис, Ромео Кастеллуччи, Владиславс Наставшевс, Евгения Сафонова, Роберт Уилсон, Филипп Химмельман, Сигрид Т’Хуфт, Ольга Эннс.

В рамках Дягилевского фестиваля в Перми и фестиваля «Золотая маска» участвовала в исполнении опер «Орфей» Монтеверди и «Один день Ивана Денисовича» Александра Чайковского, «Свадебки» Стравинского, в мировой премьере сочинения «Отче наш. Прощение» Георга фон Альбрехта.

В 2021 году исполнила партию Пилигрима в опере «Любовь издалека» Кайи Саариахо, впервые поставленной в театре Урал Опера. Эта работа принесла певице номинации на театральные премии «Золотая маска» и «Онегин». Также выдвигалась на премию «Золотая маска» за партии Керубино («Свадьба Фигаро», 2013), Музы/Никлауса («Сказки Гофмана» Оффенбаха, 2015), Солохи («Черевички» Чайковского, 2023). 

Участвовала в съемках программы «Романтика романса» на телеканале «Россия-Культура», посвященной импресарио Сергею Дягилеву (2012) и в записи «Свадебки» Стравинского под управлением Теодора Курентзиса для лейбла Sony Сlassical (2013). 

Анастасия Вятскина в 2024 году окончила Уральскую государственную консерваторию имени М. П. Мусоргского (классы Натальи Карловой и профессора Валерия Шерстова). Участвовала в мастер-классах Ольги Кондиной, Сергея Кузьмина, Ольги Балашовой, Надежды Бабинцевой и Ларисы Курдюмовой.

С сезона 2024/25 — солистка оперной труппы Пермского академического театра оперы и балета имени П. И. Чайковского. 

В репертуаре певицы – Берта («Севильский цирюльник» Россини), Доротея («Золушка» Массне), Няня, Гувернантка, Марта («Евгений Онегин», «Пиковая дама» и «Иоланта» Чайковского), Смерть («Соловей» Стравинского, концертное исполнение), Влюбленная («Путешествие в Страну джамблей» Поспелова), Дочь («Двенадцать месяцев» Баневича), Лягушка («Терем-теремок» Польского), Государыня императрица («Малахитовая шкатулка» Батина).