И музыка, и слово Стихи Алексея Парина. Европейская музыка XVII–XXI веков : Московская государственная академическая филармония

    И музыка, и слово
    Стихи Алексея Парина.
    Европейская музыка XVII–XXI веков

    11 ноября 2025

    Камерный зал Филармонии

    схема проезда
    Видеозапись концерта

    Для просмотра видео вам необходимо Зарегистрироваться

    Личный кабинет на meloman.ru — это:

    • — просмотр эксклюзивных видео
    • — личная история просмотров
    • — добавление видео в избранное
    • — синхронизация с мобильным устройством
    Алексей Парин (автор цикла, ведущий)
    Анастасия Антонова (клавесин)
    В программе:

    Алексей Парин
    Стихи из сборников: «Мост», «Дневник Пьеро», «Театральное», «Колкость осколков» 

    12+

    Абонемент №124:

    И музыка, и слово. Автор и ведущий цикла – Алексей Парин

    Мир Алексея Парина огромен. Мы по-разному открываем этот мир: через лекции, эссе, художественную прозу, либретто и концепции опер, пьесы... Но есть путь, который ведет нас к осознанию и наслаждению паринской вселенной во всей ее полноте. Это поэзия. Быть может, мы для нее найдем три главных определения: свобода, музыкальность и строгость. Свобода у Парина – не только и не столько то, что называется «свободным стихом». Это способность слов не бояться парадоксальных сочетаний, выстраиваться в строки единственно возможной длины, свободно искать единственно возможные для стихотворения размер, объем и форму, не принуждать себя к рифмовке, но и не бежать ее из каких-нибудь идейных соображений. Свобода воли в ее религиозном понимании. 

    Отсюда и строгость. Могут померещиться надменный взгляд, менторский тон и нахмуренные брови. Боже упаси! Строгость – это органическое неприятие поэтом безвкусицы и пошлости, «поэтической» попсы и выспренней манерности. Но посмотрите и послушайте, как в стихах Алексея Парина играют и взаимодействуют горнее и дольнее, прямая линия неколебимой ясности и природный изгиб ассоциаций. Недаром в архитектуре поэт так любит романику, в которой монументальная стереометрия сводов и колонн накрепко сжилась с причудливой детальностью резьбы капителей и порталов. Цикл «Единорог с дамой» – во многом вызов готике, вырастающей из романского понимания мира. 

    Вся жизнь Алексея Парина пронизана музыкой, и музыкальность естественном образом стала одной из несущих конструкций его поэзии. Звук и поступь стихов занимают нотный стан необъятной культуры; музыка слова, насыщенная постоянно развивающимися смыслами, не требует дополнительного сопровождения, но заключена в самом стихотворении. Она может быть густа и симфонична, может выстроиться в небесные аркады фуги, а может остаться едва слышным барочным завитком, как в «Дневнике Пьеро». Иногда кажется, что наступает пауза и стихи попадают в безнотное пространство, но пауза – важная часть музыки: она не акустический вакуум, но звук, отправленный в не слышный уху диапазон. Таков цикл «Листки из тетради». А примером конкретной музыки может стать книга «Москва. Фотоальбом». 

    И наконец, вспомним еще одно важное обстоятельство. Алексей Парин – выдающийся переводчик поэзии. У каждого времени, у каждого языка и у каждого поэта в осмыслении Парина – свой звук, свое выражение лица и свое прикосновение к нашей общей вечности. И это тоже сформировало поэтический мир Алексея Парина. 

    Сергей Бунтман

    Алексей Парин

    Алексей Парин родился в 1944 году в семье ученого-физиолога Василия Парина. Театровед, музыкальный критик, либреттист, поэт, переводчик. Кандидат биологических наук (1971). С начала 1970-х занимается художественным переводом. Редактор более десяти выпусков серии «Библиотека всемирной литературы», составитель ряда антологий зарубежной поэзии. Опубликовал переводы элегий Овидия с латыни, комедий Менандра и «Антигоны» Софокла с древнегреческого, сборники поэзии труверов «Прекрасная дама» и «Французская средневековая лирика». В переводах Парина публиковалась мировая поэзия от Франсуа Вийона до Эзры Паунда и Пауля Целана, книги «Дар не дается бесплатно» Николая Гедды, «Певец и аккомпаниатор» Джеральда Мура, «Отзвук былого» Дитриха Фишера-Дискау.

    Автор более чем 800 статей о музыке, опере и оперных певцах в изданиях России, стран Европы и США. Более 30 лет вел музыкальные передачи на радиостанции «Эхо Москвы», создал и вел программу «Час критики» на радио «Орфей». Возглавлял жюри музыкального театра Национальной театральной премии «Золотая маска» (2000), был главным редактором «Большого журнала Большого театра» (2000–2004).

    Как театровед участвовал в ряде международных конференций, вел семинары, читал лекции и выступал с докладами в университетах Европы (Вена, Цюрих, Инсбрук, Лейпциг, Страсбург, Зальцбург, Брегенц), преподавал в РГГУ и ГИТИСе, руководил Международным семинаром по музыкальному театру в разных городах России (1988–2002). Состоял членом правления Европейской Академии музыкального театра (1995–2001).

    В 1989 году основал Московский оперный клуб в Музее кино. Организатор и художественный руководитель фестиваля «Сакро Арт» в Локкуме, снискавшего признание российской и международной критики (Германия, 1995–2004). Организатор и член жюри ряда музыкальных фестивалей. Автор либретто опер «Антигона» и «Отец Сергий» Василия Лобанова, «Н. Ф. Б.», «Молодой Давид» и «Моисей» Владимира Кобекина, «Ева» Иосифа Барданашвили, «Благовещение», «Слепая ласточка» и «Бестиарий» Александра Щетинского, «Вишневый сад» Филиппа Фенелона, «Колодец и маятник» Александра Раскатова, «Федра» Сергея Неллера.

    В 1999 году как автор концепции и драматург участвовал в постановке оперы «Так поступают все женщины» Моцарта на Людвигсбургском фестивале (режиссер – Дмитрий Бертман). В 2000 году в Москве поставил как режиссер оперу «Похищение из сераля» Моцарта при участии немецких актеров. Тогда же постановка триптиха «Голоса незримого» в театре «Геликон-опера» (либреттист и художественный руководитель – Алексей Парин, режиссер – Дмитрий Бертман) удостоена премии «Золотая маска» в номинации «Новация».

    Как драматург участвовал в постановках Дмитрия Чернякова: «Аида» Верди (Новосибирский государственный академический театр оперы и балета, 2004), «Тристан и Изольда» Вагнера (Мариинский театр, 2005), «Борис Годунов» Мусоргского (Берлинская государственная опера, 2005), «Хованщина» Мусоргского (Баварская государственная опера, 2007), «Леди Макбет Мценского уезда» Шостаковича (Немецкая опера на Рейне, 2008), «Дон Жуан» Моцарта (Экс-ан-Прованс, 2010). Автор идеи постановки «Игра о душе и теле» Кавальери (Детский музыкальный театр имени Н. И. Сац), удостоенной специальной премии жюри музыкального театра «Золотой маски».

    С 2000 года – главный редактор издательства «Аграф», где вышли его книги «Хождение в невидимый град. Парадигмы русской оперы» (1999), «О пении, об опере, о славе. Интервью, портреты, рецензии» (2003), «Фантом русской оперы» (2006), «Европейский оперный дневник» (2007), «Елена Образцова. Голос и судьба» (2009), «Джансуг Кахидзе, человек и музыкант» (2013) и другие, а также антология переводов «Влюбленный путник» (2004) и сборник «Талисман» (2013). Еще две книги посвящены беседам с друзьями и коллегами – «Ты и мы. Беседы с пристрастием» (2013, с Сергеем Бунтманом) и «О прожитом, о страшном, о прекрасном» (2019, с Марией Депперман). Автор романов «Хроники города Леонска» (НЛО, 2015), «Слепуны» (2018), повестей «Дом семь квартира девять» (2020), «Три дня в Снигирске» (2021) (все – «Аграф»). Шесть книг Парина переведены на немецкий язык и выпущены издательством Hollitzer (Вена). 

    Алексей Парин награжден премиями «Резонанс» за выдающийся вклад в развитие российского музыкального театра и «Легенда» Ассоциации музыкальных театров России.

    Анастасия Антонова

    Анастасия Антонова с отличием окончила Московскую государственную консерваторию имени П. И. Чайковского (факультет исторического и современного исполнительского искусства, классы профессоров Ольги Филипповой, Михаила Дубова и Алексея Любимова), после чего совершенствовалась в ассистентуре-стажировке МГК (класс профессора Ольги Филипповой) и Венском университете музыки и исполнительского искусства (класс профессора Вольфганга Глюкзама). Принимала участие в мастер-классах многих известных музыкантов, среди которых Пьер Антай, Андреа Маркон, Скип Семпе, Марко Менкобони, Кетиль Хёугсанн и Кристина Шорнсхайм.

    Лауреат трех престижных международных конкурсов в номинации «клавесин»: «Пражская весна» (2017, I премия), имени И. С. Баха в Лейпциге и Musica Antiqua в Брюгге (2018, III премия). Победительница Международного конкурса клавесинистов в Яманаси (Япония), обладательница золотой медали Международного конкурса Svirel (Словения, в составе клавесинного дуэта A&A с Анной Кискачи). 

    Ведет активную концертную деятельность в России и за рубежом – в Австрии, Бельгии, Германии, Нидерландах, Италии, Франции, Чехии, Словении, США и Японии. Выступала в венском Концертхаусе, пражском Рудольфинуме, зале Тиволи-Вреденбург в Утрехте, Большом зале Московской консерватории, Московском международном Доме музыки, Московском концертном зале «Зарядье», Концертном зале имени П. И. Чайковского. 

    Сотрудничала с Государственным академическим камерным оркестром России, Государственной академической симфонической капеллой России, оркестрами Pratum integrum, Collegium 1704, филармоническими оркестрами Южной Чехии и имени Богуслава Мартину. В дуэте A&A с Анной Кискачи выступала на крупнейших фестивалях старинной музыки, в их числе Early Music в Утрехте (Нидерланды), Musica Antiqua в Брюгге (Бельгия), Resonanzen в Вене, Styriarte в Граце, в Бруннентале, Italia Mia (Австрия), Klangim Kloster, в Нойбурге (Германия), Accademia del Ricercare (Италия), Amia (Франция), в Яманаси (Япония) и Capriccio Baroque (США). Приглашенная артистка Академии Villa Bossi в Бодио-Ломнаго (Италия). 

    Репертуар артистки охватывает музыку пяти веков: от сочинений английских верджиналистов до композиций современных авторов. Она участвовала в российских премьерах произведений композиторов ХХ–ХХI веков (как пианистка и клавесинистка). Записывалась на телеканале «Культура», радио «Орфей», «Радио России», радиостанциях Австрии, Германии, Чехии и Нидерландов. С 2018 года преподает в Московской консерватории.

    Рекомендуем к просмотру

    Камерный зал Филармонии

    «И музыка, и слово»
    Французское Средневековье.
    Автор и ведущий – Алексей Парин

    20.10.2023

    Камерный зал Филармонии

    «И музыка, и слово»
    Возрождение: Италия, Франция.
    Автор и ведущий – Алексей Парин

    24.11.2023

    Камерный зал Филармонии

    Англия: Джон Донн.
    Светские стихи, священные сонеты.
    Автор и ведущий – Алексей Парин

    20.12.2023

    Камерный зал Филармонии

    И музыка, и слово.
    Романтизм: Англия, Германия.
    Алексей Парин, Алексей Любимов

    22.03.2024

    Камерный зал Филармонии

    И музыка, и слово.
    ХX век: Швеция, Австрия.
    Автор и ведущий – Алексей Парин

    19.04.2024

    В программе:
    Шельси
    Quays для альтовой флейты соло
    Pwyll для флейты соло
    Фуррер
    Presto для флейты и фортепиано
    Саариахо
    NoaNoa для флейты и электроники
    Мессиан
    «Чёрный дрозд» для флейты и фортепиано
    Штокхаузен
    Thinki для флейты соло
    Дебюсси
    «Песни Билитис» (Шесть античных эпиграфов) для флейты и фортепиано

    Камерный зал Филармонии

    И музыка, и слово
    Стихи Алексея Парина

    09.12.2025

    Камерный зал Филармонии

    Англия
    XVIII–XIX вв.

    07.12.2024

    Другие концерты этого абонемента
    Камерный зал Филармонии
    8 октября в 19:00
    Камерный зал Филармонии
    9 декабря в 19:00