Соловей и Роза

Надежда Гулицкая родилась в Ухте (Республика Коми). Окончила с отличием дирижерско-хоровое отделение Сыктывкарского училища искусств (2000), вокальное и дирижерско-хоровое отделения Академии хорового искусства имени В. С. Попова в Москве (2005). В 2010-м совершенствовала вокальное мастерство под руководством Елизаветы Новиковой – профессора и художественного руководителя Оперного театра-студии имени С. С. Прокофьева. Посещала мастер-классы Анны Маргулис, Яна Латам-Кёнига и Кристы Людвиг. В 2011 году получила Гран-при на III Независимом международном конкурсе оперных исполнителей в Москве. 

В 2008–2021 гг. – актриса Театра музыки и поэзии под руководством Елены Камбуровой. Автор сольных концертных программ. 

В 2013 году дебютировала в Большом театре России в партии Царицы ночи в опере «Волшебная флейта» Моцарта. В Камерном музыкальном театре имени Б. А. Покровского (ныне – Камерная сцена Большого театра) исполняла партии Цербинетты («Ариадна на Наксосе» Р. Штрауса), Амура («Орфей и Эвридика» Глюка), Царицы ночи («Волшебная флейта» Моцарта), Фиориллы («Турок в Италии» Россини), Тины Модотти («Фрида и Диего» Калеви Ахо). 

Сотрудничает с Госоркестром России имени Е. Ф. Светланова. Выступала на фестивалях «Владимир Юровский дирижирует и рассказывает» и «Другое пространство». Участвовала в исполнении «Прометея» Орфа, «Предварительного действа» Скрябина – Немтина, «Лулу-сюиты» Берга, опер «Ариадна на Наксосе» Р. Штрауса и «Золото Рейна» Вагнера, музыки Шостаковича к спектаклю Театра имени Евгения Вахтангова «Гамлет», в мировой премьере оперы «Король Лир» Слонимского, музыкально-литературной композиции «Чайковский и Шекспир», Концерта для симфонического и эстрадного оркестров Губайдулиной.

 В рамках VII Большого фестиваля Российского национального оркестра участвовала в концертном исполнении оперы «Семирамида» Россини под управлением Альберто Дзедды. 

С 2017 года сотрудничает с Национальным филармоническим оркестром России и Государственным камерным оркестром «Виртуозы Москвы» под управлением Владимира Спивакова, с которыми гастролировала по России и неоднократно выступала в Москве. 

Среди важнейших событий последних сезонов: участие в фестивале в Пусане (Южная Корея) с Филармоническим оркестром Халиско (Мексика) под управлением Марко Паризотто; исполнение оратории «Жанна д’Арк на костре» Онеггера с ГАСО Республики Татарстан под управлением Александра Сладковского; выступление в Брюсселе с Национальным оркестром Бельгии, хором Венгерского радио и Александром Гиндиным («Предварительное действо» Скрябина – Немтина); дебют в лондонском Королевском Фестивал-холле с оркестром «Филармония» под управлением Владимира Ашкенази (Концерт для колоратурного сопрано с оркестром Глиэра), дебют в Баварской государственной опере (опера «Дьяволы Лудена» Пендерецкого), участие в фестивалях «Звезды на Байкале» Дениса Мацуева в Иркутске и «Музыкальная экспедиция» Бориса Андрианова в Ереване, XXIII Международном зимнем фестивале «Площадь искусств» в Санкт-Петербурге и другие проекты.

Илона Ананьина с отличием окончила Российскую академию музыки имени Гнесиных по двум специальностям: «хоровое дирижирование» (класс профессора Людмилы Поповой) и «сольное академическое пение» (класс профессора Марии Миглау). Затем продолжила обучение в аспирантуре Московской консерватории (класс профессора Галины Писаренко). Стажировалась в Высшей школе музыки имени А. Корто в Париже (класс профессора Каролины Дюма). Принимала участие в мастер-классах и школах вокального мастерства в России и за рубежом.

Лауреат международных конкурсов «Музыка без границ» в Литве (I премия), «Мадам Баттерфляй» в Японии и Всероссийского конкурса «Романсиада», дипломантка и обладательница специальных призов международных вокальных конкурсов Bella Voce в Москве, в Санкт-Петербурге, имени Франциско Виньяса в Барселоне, имени Ирис Адами Коррадетти в Падуе (Италия) и Королевы Сони в Ослов (Норвегия). Удостоена Почетной грамоты Министерства культуры РФ «За большой вклад в развитие культуры» и других наград. Член Союза Театральных Деятелей России. 

Ведет активную концертную деятельность, выступает с сольными программами, принимает участие в различных проектах в России и за рубежом. Сотрудничает с ансамблями Collegium Musicum, «Московское трио», «Брамс-трио», капеллой имени В. Судакова, квартетом «Московская балалайка», органистами Натальей Летюк, Фёдором Строгановым, Татьяной Андриановой, фортепианным дуэтом Ирины Силивановой и Максима Пурыжинского и другими исполнителями.

Выступала в Концертном зале имени П. И. Чайковского, Колонном зале Дома Союзов, залах Московской консерватории и Московского международного Дома музыки, Зале Церковных соборов Храма Христа Спасителя, Римско-Католическом соборе, Кафедральном соборе Святых Петра и Павла и на других московских сценах. Сотрудничает с оперными театрами. Исполняла партии в операх «Путешествие в Реймс» Россини (Коринна), «Евгений Онегин» (Татьяна) и «Иоланта» (Иоланта) Чайковского, «Свадьба Фигаро» Моцарта (Керубино и Графиня), «Кармен» Бизе (Микаэла), «Алеко» Рахманинова (Земфира), партии сопрано в Реквиеме Моцарта, «Мессии» Генделя, Stabat Mater Перголези. 

С 2009 года преподает в Российской академии музыки имени Гнесиных (доцент).

Евгения Шубина – учащаяся Центральной музыкальной школы – Академии исполнительского искусства (класс Сергея Журавеля).

Стипендиат и участница программ благотворительных фондов Юрия Розума, «Новые имена», Владимира Спивакова (в том числе фестиваля «Москва встречает друзей»), «Искусство, наука и спорт».

Лауреат более 80 международных и всероссийских конкурсов и фестивалей, среди которых XXII Молодежные Дельфийские игры России (золотая медаль), «Молодые дарования России».

Выступала в Большом театре, Рахманиновском зале Московской консерватории, залах Московской филармонии, Московского международного Дома музыки, Российской академии музыки имени Гнесиных, МКЗ «Зарядье», театре «Мастерская Петра Фоменко», Гостином дворе, Галерее искусств Зураба Церетели, Дворце Суук-Су в Крыму, Шереметевском дворце в Санкт-Петербурге и на других сценах.

Участница телевизионного проекта «Вундеркинды» (телеканал «Пятница»).

Участвовала в церемонии инаугурации Президента РФ в 2024 году как одна из лучших выпускниц Образовательного центра «Сириус».

Юрий Нугманов — музыкант универсального таланта. Помимо сольных программ и выступлений с оркестрами, он сотрудничает с крупнейшими мастерами джаза и блюза, выступает с ведущими артистами в области академической музыки. Выпускник гнесинского института по классу Александра Фраучи. Гитарист гастролировал в Великобритании, Франции, Испании, Японии. Ежегодно принимает участие в джазовых концертах во Флориде. Его сольные программы охватывают широкий спектр музыки: «Гитара от Баха до джаза», «Испания и Россия», «Музыка не для гитары». Юрий Нугманов играет на инструменте легендарного испанского гитариста Пепе Ромеро, который, услышав игру Нугманова, был так поражён его мастерством, что вручил для дальнейших выступлений свою собственную гитару.

Окончила Академическое музыкальное училище при Московской консерватории и Российскую академию музыки имени Гнесиных. В 2006 году стала лауреатом Международного конкурса имени Марии Юдиной в Санкт-Петербурге (номинация «камерный ансамбль»). 

Выступает как солистка и в составе камерных ансамблей, сотрудничает с российскими и зарубежными музыкантами. С 2011 года играет в дуэте с виолончелистом Игорем Зиминым.

Участвовала в юбилейном марафоне Московской филармонии (к 90-летию основания), творческой школе «Юные дарования Севера» (Республика Коми), фестивалях классической музыки «Классика plus» в Коломенском. Постоянная участница абонементных и концертных программ Московской филармонии, Российского национального музея музыки имени М. И. Глинки, музея-заповедника «Коломенское-Измайлово-Люблино». 

Концерты пианистки проходили в Московском Доме композиторов, Камерном зале Московской филармонии, Курской филармонии, Церкви Св. Иоанна (Jaani kirik) в Санкт-Петербурге, Соборной палате Московского Епархиального дома, залах других городов России и зарубежья. 

Автор концертных программ и ведущая «Музыкальных вечеров в Атриуме» (музей-заповедник «Коломенское – Измайлово – Люблино»). С 2005 года – руководитель творческого объединения Fermatissima, с 2020 года – художественный руководитель концертного агентства S_Tar Concert Agency. 

Имеет записи, сделанные на европейских и российских радио- и телеканалах.