Озарения

В составе ансамбля im SPIEGEL играют молодые московские музыканты, в чьем творческом багаже – сотрудничество с известными отечественными коллективами, среди которых оркестр musicAeterna под управлением Теодора Курентзиса, Национальный филармонический оркестр России под управлением Владимира Спивакова, Государственный академический камерный оркестр России, Квартет имени Валентина Берлинского, участие в фестивалях и образовательных проектах, в том числе Дягилевском фестивале, практикуме МАСМ, школе «МолОт», Gnesin Contemporary Music Week и других событиях.

Коллектив позиционирует себя как андерграундный ансамбль единомышленников, отличающихся нестандартным музыкальным мышлением. Его состав постоянно пополняется новыми исполнителями, поэтому уже со второй программы коллектив расширился до камерного оркестра, во главе которого встал дирижер Фёдор Безносиков.

Одна из главных целей im SPIEGEL – погружение музыки в современный контекст, глубокое исследование исполняемого материала и поиск новых связей и смыслов. В уникальных концептуальных программах соседствуют произведения Шёнберга и Бетховена, Вивальди и Пендерецкого, Уствольской и Брукнера, Шельси и Стравинского.

Мария Магиева (контрабас) родилась в 1992 году в Екатеринбурге. Обучалась в Свердловском музыкальном училище имени П. И. Чайковского (класс Антона Рождественского). В 2020 году поступила в Московскую государственную консерваторию имени П. И. Чайковского (класс Николая Горбунова, с 2022 года – класс Рустема Габдуллина, класс камерного ансамбля Евгения Колосова).

Участница Дягилевского фестиваля (в составе оркестра musicAeterna – 2021 и ансамбля современной музыки Euphoria – 2022), практикума МАСМ (курс импровизации под руководством Алексея Сысоева), фестиваля Gnesin Contemporary Music Week, школы «МолОт», фестиваля «Душа контрабаса».

Выступала в составе Молодежного симфонического оркестра Поволжья под руководством Анатолия Левина, Московского молодежного камерного оркестра под управлением Валерия Вороны, Концертного симфонического оркестра и оркестра Оперного театра Московской консерватории (концертмейстер), Государственного академического камерного оркестра России, оркестра Pratum Integrum, оркестра Михайловского театра. Работала в Московском государственном академическом симфоническом оркестре.

Первая исполнительница пьес для контрабаса Настасьи Хрущёвой, для контрабаса и электроники Ригель Винской и Екатерины Хмелевской. Принимала участие в мировых премьерах произведений Дмитрия Мазурова, Алексея Сюмака, Николая Попова, Дарии Маминовой, Глеба Лукомца, Артура Зобнина, Дмитрия Щукина и др.

Основатель, художественный руководитель и продюсер ансамбля im SPIEGEL.

Весной 2025 года издание The Blueprint включило Марию Магиеву в The Blueprint 100 – ежегодный список отечественных деятелей культуры и искусства, определяющих «наше ближайшее культурное будущее».

Фёдор Безносиков родился в 1993 году. Окончил Московскую государственную консерваторию имени П. И. Чайковского и ассистентуру-стажировку МГК (класс скрипки профессора Владимира Иванова, класс камерного ансамбля профессора Александра Бондурянского). Принимал участие в мастер-классах Захара Брона, Шломо Минца, Вольфганга Редика. В настоящее время обучается на факультете оперно-симфонического дирижирования МГК (класс доцента Феликса Коробова).

С 2023 года – дирижер Московского академического музыкального театра имени К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко; дирижер-постановщик балетов «Снежная королева» на музыку Чайковского и «Последний сеанс» на музыку Настасьи Хрущёвой.

Сотрудничает с Московским театром «Новая опера» имени Е. В. Колобова. Участвовал в постановке оперы «Летучий голландец» Вагнера, дважды выступал на Крещенском фестивале, представил российскую премьеру оратории Франца Шмидта «Книга за семью печатями» (2024). В театре «Геликон-опера» участвовал в постановке балета «Амок» Александра Симоненко.

Дирижировал Камерным оркестром Московской консерватории (фестиваль «Музыка Дягилевских сезонов»), Госоркестром России имени Е. Ф. Светланова (абонемент Московской филармонии «Весь Стравинский»), Государственным академическим камерным оркестром России, Государственным симфоническим оркестром «Новая Россия», оркестрами Самарской и Саратовской филармоний и другими коллективами. С 2024 года – дирижер Российского национального оркестра.

Лауреат многих международных и всероссийских конкурсов, в том числе международных конкурсов скрипачей Владимира Спивакова в Уфе, имени Юрия Янкелевича в Омске (вторые премии) и Фестиваля романтической музыки в Москве (I премия). В составе фортепианного трио стал победителем Международного конкурса имени Марии Юдиной в Санкт-Петербурге, лауреатом Всероссийского музыкального конкурса (II премия в категории «камерные ансамбли») и Международного конкурса камерных ансамблей имени Николая Рубинштейна в Москве (III премия).  Был стипендиатом фондов «Новые имена» и Владимира Спивакова. Удостоен премий Президента Российской Федерации по поддержке талантливой молодежи (2006, 2008).

В 2016–2020 гг. – артист Государственного камерного оркестра «Виртуозы Москвы» под управлением Владимира Спивакова. Ведет активную концертную деятельность как солист и участник камерных ансамблей. В качестве солиста выступал с «Виртуозами Москвы», камерными оркестрами Московской консерватории и Центра Павла Слободкина, Омским академическим симфоническим оркестром и другими коллективами.

Участвует в концертных программах Московской филармонии и Санкт-Петербургского Дома музыки. Неоднократно представлял премьеры произведений российских и зарубежных композиторов.

Гастролировал в Германии, Австрии, Испании, Франции, Италии, Эстонии, Китае, США; выступал на многих известных сценах, среди которых Большой зал консерватории, Концертный зал имени П. И. Чайковского, Карнеги-холл (Нью-Йорк), Симфони-центр (Чикаго), Музикферайн (Вена), Моцартеум (Зальцбург) и Берлинская филармония.

Преподает в Московской консерватории (ассистент в классе скрипки профессора Владимира Иванова). В сезоне 2023/24 журнал «Музыкальная жизнь» назвал Фёдора Безносикова «Открытием года». Весной 2024 года издание The Blueprint включило музыканта в The Blueprint 100 – ежегодный список отечественных деятелей культуры и искусства, определяющих «наше ближайшее культурное будущее».

Варвара Гансгорье родилась в 1992 году в Себеже Псковской области. В 2014 году окончила Псковский областной колледж искусств имени Н. А. Римского-Корсакова (дирижерско-хоровое отделение, класс вокала Ларисы Дмитриевой), затем продолжила образование в Академии хорового искусства имени В. С. Попова (класс профессора Лидии Абрамовой, 2019) и ассистентуре-стажировке АХИ (2021).

Лауреат международных конкурсов Bellavoce в Москве (I премия, 2017), в Ольденбурге (Германия, III премия, 2017) и имени Антонина Дворжака в Чехии (I премия, 2019).

В 2019–2023 гг. принимала участие в концертных программах и постановках в Зале Чайковского, Московском международном Доме музыки, МКЗ «Зарядье», Новосибирской филармонии, музее-заповеднике «Царицыно» и на других площадках. В этом ряду концертные исполнения музыки Грига к драме Ибсена «Пер Гюнт», музыки Мендельсона к комедии Шекспира «Сон в летнюю ночь», «Рождественской мессы» и Te Deum Шарпантье, Реквиема Моцарта, Stabat Mater Перголези и Скарлатти, «Свадебки» Стравинского, хоровой симфонии «Перезвоны» Гаврилина, хоровых фресок «Скорбящие радости Богородицы» Дмитрия Смирнова, оратории «Андрей Рублёв» Марко Фризины (партия Марфы).

Сотрудничала с известными дирижерами, в числе которых Александр Рудин, Филипп Чижевский, Иржи Штрунц, Михаил Плетнёв, Фабио Мастранджело, Марко Фризина, Николай Азаров, Денис Власенко.

Анастасия Бондарева окончила Академический музыкальный колледж при Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского по специальностям «орган» и «академическое пение», а также Академию хорового искусства имени В. С. Попова по специальности «академическое пение». Вокальное мастерство совершенствовала на мастер-классах Майкла Чанса, Бенджамина Бэгби, Марка Мойона, Жана-Франсуа Новелли. Лауреат международных конкурсов. Солистка Москонцерта.

Специализируется на исполнении музыки Средневековья, Ренессанса и барокко, а также произведений современных авторов. Участвует в крупных международных проектах – постановках европейских и отечественных барочных опер на сценах Эрмитажного театра (Санкт-Петербург), Московской филармонии, Санкт-Петербургской филармонии, Детского музыкального театра имени Н. И. Сац.

В репертуаре певицы – Кибела («Атис» Люлли), Дидона и Колдунья («Дидона и Эней» Пёрселла, лонг-лист премии «Золотая маска»-2020), Венера и Дочь реки («Король Артур» Пёрселла), Мать («Святой Алексий» Ланди), Тиринф («Гименей» Генделя), Венера («Ариадна» Монтеверди, реконструкция Эндрю Лоуренс-Кинга), Анюта («Мельник – колдун, обманщик и сват» Фомина) и другие. 

Анастасия Бондарева сотрудничает с такими известными музыкантами, как Эндрю Лоуренс-Кинг, Марк Мойон, Жан-Франсуа Новелли, Тьерри Пито; с ведущими российскими коллективами, исполняющими старинную музыку, среди которых Alta Cappella, Pratum Integrum, Labyrinthus, Intrada, Questa Musica, «Солисты Екатерины Великой», «Хронос», GlobusMusic, Collegium Musicum, Medievallica. 

Принимала участие в международных фестивалях ранней музыки, в том числе EarlyMusic, MusicaMensurata, TollitePortas,TageAlterMusicRegensburg, LaRenaissance, а также фестивалях «Видеть музыку», «Московская осень», «Возвращение». На Международном фестивале средневековой музыки MusicaMensurataисполняла уникальные программы, в том числе «Роман о Фовеле» (сочинения Филиппа де Витри, Жано де Лескюреля, Пьера де ля Круа и неизвестных французских авторов XIVв.), кондукты Вальтера Шатильонского, музыку Англии XIII в. С 2017 года участвует в проекте «Все кантаты Баха с Романом Насоновым» в Евангелическо-лютеранском соборе Свв. Петра и Павла (Москва, с ансамблем СollegiumMusicum).

В составе ансамбля Labyrinthusпринимала участие в записи компакт-дисковCarminaAnglica, CarminaTripodium, MedievalMarriageMusic, в составе ансамбля «Хронос» – «Жизнь Пресвятой Богородицы. Древнерусское строчное многоголосие», «Ранний партес времен Петра I. Божественная литургия», «Ранний партес. Евангельские стихиры».

Руководит концертным вокальным ансамблем Ex Oriente Lux при Римско-католическом кафедральном соборе в Москве.

Роман Викулов родился в 1993 году в Тобольске. Учился в Центре искусств для одаренных детей Севера в Ханты-Мансийске (класс Владимира Рысина), был удостоен стипендии губернатора Ханты-Мансийского автономного округа – Югры.

В 2011 году продолжил обучение у доцента Марины Кесельман в Академическом музыкальном училище при Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского, затем в Московской консерватории и ассистентуре-стажировке МГК. Принимал участие в мастер-классах Юрия Башмета, Максима Венгерова, Иври Гитлиса, Хенка Гёйтарта, Михаэлы Мартин, Татьяны Самуил.

Победитель I Международного конкурса музыкантов-исполнителей имени Альфреда Шнитке в Москве (2017). В составе квартета Matisse завоевал IIпремию на III Всероссийском музыкальном конкурсе (2019). 

Выступает в залах Московской консерватории, Московского международного Дома музыки, Московской филармонии и МКЗ «Зарядье». Играет в различных камерных ансамблях. Принимал участие в фестивалях камерной музыки в Бельгии (Musica Mundi), Нидерландах, Германии и Италии, а также в оркестровых академиях фестивалей в Вербье (Швейцария) и Леричи (Италия, в качестве концертмейстера Orchestra excellence).

С 2021 года сотрудничает с Московским камерным оркестром Musica Viva под руководством Александра Рудина в качестве приглашенного концертмейстера.