Язык музыки. Ритм : Московская государственная академическая филармония

    Язык музыки. Ритм

    24 января 2027, начало в 13:00

    «Филармония-2». Концертный зал имени С. В. Рахманинова

    схема проезда
    В программе:
    Бетховен
    Симфония № 5 (I часть)
    Свиридов
    «Время, вперед!» из музыки к одноименному фильму
    Айвз
    «Вопрос, оставшийся без ответа»
    Бородин
    «Половецкие пляски» из оперы «Князь Игорь» (фрагмент)
    Равель
    «Болеро»
    Андерсон
    «Пишущая машинка»

    12+

    Абонемент №215:

    Язык музыки. Гармония. Ритм. Мелодия. Цикл II

    Ритм — самое древнее и самое современное средство воздействия на слушателя. Он меняет состояние человеческого организма, подчиняя себе сердцебиение и заставляя нас танцевать, вводя в гипноз и вдохновляя на подвиги. Аудитория интерактивного концерта узнаёт о том, как организовано музыкальное время, и становится самым большим ударным инструментом, участвующим в оркестровом исполнении.

    Ярослав Тимофеев

    Ярослав Тимофеев – музыковед, ведущий концертов, лектор. Кандидат искусствоведения. Выпускник Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского. Лауреат международных конкурсов по фортепиано, музыкальной композиции и искусству колокольного звона. В 2014 году защитил кандидатскую диссертацию на тему «Стравинский и “Хованщина” в редакции Дягилева: опыт источниковедческого и исторического исследования». Лауреат I степени Всероссийской премии для молодых музыкальных критиков «Резонанс» в рамках Дягилевского фестиваля (2015).

    С 2011 года сотрудничает с различными изданиями как музыкальный критик. Автор около 750 публикаций, в том числе в газетах «Известия», «Коммерсант», Russia Beyond the Headlines, в журналах The New Times, «Музыкальная академия», «Музыкальная жизнь», на порталах Colta.ru, Arzamas и в других СМИ. Сценарист и редактор программ «Абсолютный слух» и «Искусственный отбор» телеканала «Культура». В 2014–2015 гг. работал редактором отдела культуры газеты «Известия». В течение шести лет возглавлял музыковедческую секцию Молодежного отделения Союза композиторов России (МолОт). С 2018 года – главный редактор журнала «Музыкальная академия».

    Ярослав Тимофеев неоднократно был членом жюри и экспертного совета национальной театральной премии «Золотая маска». В 2014 году участвовал в подготовке церемонии открытия Олимпийских игр в Сочи в качестве музыкального консультанта. С 2010 года работает в Московской филармонии. С сезона 2017/18 ведет концерты проекта «Мама, я меломан», с сезона 2018/19 является постоянным соавтором и соведущим проекта «Язык музыки», с сезона 2021/22 – автором и ведущим цикла «Вещь в себе», с сезона 2022/23 – автором и ведущим цикла «Весь Стравинский». Читает авторские лекции перед концертами в залах имени П. И. Чайковского и имени С. В. Рахманинова.

    С 2017 года – участник инди-группы OQJAV (фортепиано). В ее составе стал обладателем Приза имени Микаэла Таривердиева «За лучшую музыку к фильму» фестиваля «Кинотавр» (2020).

    Мария Холкина

    Ведущая концертов, специалист по маркетинговым коммуникациям в сфере культуры.

    С 2011 года работает в Московской филармонии, отвечает за SMM, видеоконтент и специальные партнерские проекты. В составе филармонической команды организует концерты с участием музыкантов и ведущих оркестров России и зарубежья. В паре с музыковедом Ярославом Тимофеевым ведет просветительский проект «Язык музыки» на сценах Концертного зала имени П. И. Чайковского и «Филармонии-2». Автор и ведущая цикла «Мой первый композитор».

    В 2019 году вела трансляции XVI Международного конкурса имени П. И. Чайковского для канала medici.tv, которые посмотрели более 20 млн. зрителей по всему миру. В рамках этих трансляций брала интервью у Валерия Гергиева и других выдающихся музыкантов. В 2022 году вела онлайн-трансляции Международного конкурса имени С. В. Рахманинова, работая в прямом эфире на двух языках.

    Руководила пресс-центром XIV Международного конкурса имени П. И. Чайковского, работала с журналистами из TheTimes, BBC Radio 3, FAZ и всех ведущих российских медиа. Была приглашенным спикером конференции Moscow PR Week (МГИМО), семинаров для менеджеров концертных организаций в Москве и Екатеринбурге.

    В 2014 году создала просветительский YouTube-канал Muzium. Сегодня на канале опубликованы более ста лекций ведущих отечественных музыковедов, среди которых Левон Акопян, Лариса Кириллина, Роман Насонов. В 2021 году под брендом Muzium выходил подкаст проекта «Как полюбить оперу», включенный в подборку лучших мировых подкастов о театре журнала Forbes.

    Московский государственный академический симфонический оркестр

    Художественный руководитель – Иван Никифорчин

    Московский государственный академический симфонический оркестр был основан в 1943 году Правительством СССР и является одним из старейших симфонических оркестров России. 

    Первым главным дирижером коллектива стал дирижер Большого театра, народный артист СССР Лев Штейнберг, возглавлявший оркестр до конца жизни (1945). В дальнейшем коллективом руководили прославленные советские музыканты Леонид Худолей (1945–1948), Николай Аносов (1948–1951), Виктор Смирнов (1951–1953), Лео Гинзбург (1953–1955), Михаил Тэриан (1955–1960), Вероника Дударова (1960–1989) и Павел Коган (1989–2022). В 2024 году художественным руководителем коллектива назначен Иван Никифорчин, лауреат Первого международного конкурса пианистов, композиторов и дирижеров имени С. В. Рахманинова, лауреат Премии Президента Российской Федерации для молодых деятелей культуры.

    Визитной карточкой оркестра стали грандиозные монографические циклы – полные собрания симфонической музыки Брамса, Бетховена, Шуберта, Шумана, Р. Штрауса, Мендельсона, Малера, Брукнера, Сибелиуса, Дворжака, Чайковского, Глазунова, Рахманинова, Прокофьева, Шостаковича, Скрябина, Берлиоза, Дебюсси, Равеля. Многие произведения отечественных композиторов были исполнены оркестром впервые. Наряду с признанной классикой репертуар коллектива включает сочинения современных авторов, множество забытых и малоизвестных партитур, киномузыку, камерные произведения. 

    МГАСО ежегодно дает концерты на главных сценах Москвы, много гастролирует в российских регионах, сотрудничает с российскими и зарубежными солистами и дирижерами. Коллектив активно участвует в конкурсах юных исполнителей, открывая им путь на профессиональную сцену. МГАСО был приглашенным коллективом I и II Международных конкурсов молодых музыкантов «Симфония Ямала» и осенью 2026 года вновь будет оркестром-резидентом Всероссийского конкурса молодых композиторов «Партитура».

    Оркестр принимал участие в фестивалях «Другое пространство», «Хибла Герзмава приглашает...», зимнем и летнем музыкальных фестивалях «Зарядье», программе «Всероссийские филармонические сезоны» Министерства культуры РФ, был резидентом фестиваля «Территория мира – территория музыки» в Калининграде, участвовал в X Международном музыкальном Гаврилинском фестивале в Вологде, V Международном фестивале классической музыки «Кантата».

    Оркестр создал коллекцию записей, включающую CD и DVD со студийными и концертными исполнениями, радио- и телевизионные трансляции. В 2023 году МГАСО принял участие в записи антологии хоровой музыки Родиона Щедрина к 90-летию композитора; в 2024 году – в записи симфонической сказки «Петя и волк» Прокофьева и фрагментов балета «Золотой ключик» Вайнберга. В сентябре 2025 года фирма «Мелодия» выпустила альбом симфонических произведений Бориса Чайковского «Открытия и откровения» (к 100-летию со дня рождения композитора), записанный МГАСО и Иваном Никифорчиным на тон-студии «Мосфильм». В январе 2026-го оркестр под управлением Алексея Рубина исполнил мировые премьеры сочинений Элины Лебедзе и Алексея Ретинского.